說起西方的雕塑，大家首先浮現(xiàn)都是那些美麗的大理石雕塑。

不管是古希臘時(shí)期還是文藝復(fù)興時(shí)期的大量雕塑，很多采用的都是大理石。世上石料有千百種，能用來(lái)雕刻的也不少，為什么雕刻家們都偏愛大理石呢?

首先從質(zhì)地上來(lái)說，花崗巖、石灰石、閃長(zhǎng)巖、青銅、象牙、木頭、陶土都能用來(lái)雕刻，它們有的質(zhì)地太過堅(jiān)硬不好做造型，有的過于脆弱不易保存。而大理石作為變質(zhì)巖，質(zhì)地柔軟易于雕刻，非常適合用來(lái)雕塑靈動(dòng)變化而又復(fù)雜的人體和動(dòng)物。

大理石柔軟的質(zhì)地用來(lái)雕刻復(fù)雜細(xì)節(jié)，尤其能體現(xiàn)人體精細(xì)的解剖結(jié)構(gòu)和流動(dòng)的褶皺。所以用大理石雕刻也就成為藝術(shù)家們展示才華和炫技的一種方式，如帷幔、面紗、錯(cuò)綜復(fù)雜的漁網(wǎng)和懸掛面料等，這些都是大理石雕塑常見的元素。

如《大衛(wèi)》和《摩西》都是同過對(duì)人體本身進(jìn)行精細(xì)雕刻，從而完美的展現(xiàn)了人體的形體和肌肉。

而喬凡尼·斯特拉扎的《蒙著面紗的圣母》，弗朗西斯科·弗里諾的《漁網(wǎng)》，安東尼奧·科拉迪尼《謙遜》和朱佩塞·圣馬帝諾的《披著面紗的耶穌》等則是著重雕刻人體身上的衣飾，通過固定的石材打造出附在身體上的一塊流動(dòng)的織物，達(dá)到了以假亂真的地步，任誰(shuí)看到都會(huì)驚嘆于雕塑家們的高招的雕刻技巧。

其次從色澤上來(lái)說，白色特別是..大理石如卡拉拉白大理石，潔白細(xì)膩，質(zhì)地如玉，表面呈半透明質(zhì)，用來(lái)雕刻人物，自然真實(shí)。 如果加上雕刻家們高超的技巧，優(yōu)勢(shì)能媲美真實(shí)皮膚。雖然象牙同樣潔白如玉，但它受限于大小，無(wú)法像大理石這般進(jìn)行大型的藝術(shù)創(chuàng)作。

如雕刻大師貝尼尼的作品： 《普路同和帕爾賽福涅》，人物皮膚的真實(shí)感讓人驚嘆，光看仿佛就能感受到少女肌膚的柔嫩與彈性，以及那皮膚下跳動(dòng)的生命力，這恐怕是其他雕刻材料都無(wú)法的效果。

而前面介紹的“面紗”系列的雕刻作品，離開了大理石表面呈半透明的這一特點(diǎn)，也將無(wú)法實(shí)現(xiàn)。